November 19, 2014


UPCOMING EXHIBITIONS / EXPOSITIONS À VENIR

13 – 29 NOVEMBRE 2014 / NOVEMBER 13TH – 29TH 2014

A collection of work by current New York Street Artists, alongside Montreal street art favourites. New York artists include : COST, DAIN, DEEDEE, ENZO SARTO, GILF!, INDIE184, & OLEK.
Une collection de travail par New York “street artists”, à côté de favoris de rue de Montréal. Artistes de New York sont les suivants: COST, DAIN, DEEDEE, ENZO SARTO, GILF!, INDIE184, & OLEK.

8 NOVEMBRE 2014 / NOVEMBER 8TH 2014

OUTDOOR GALLERY book launch, meet the author Yoav Litvin at Station16 Gallery on November 8th. “Outdoor Gallery” is a best-selling book found in most NYC museums, including the MOMO,

PAST EVENTS / EXPOSITIONS PRÉCÉDENTES

30 OCTOBRE 2014 / OCTOBER 30TH 2014

On October 30th at 5pm, Station 16 Gallery is pleased to invite you to a book signing event of 123 Klan: Respect & Love, an art book highlighting their 20 year career. The husband and wide duo of 123 Klan will be present to sign books and answer your questsions!
Le 30 octobre à 17 heures, la Galerie Station 16 vous invite au lancement de livre de 123 Klan: Respect & Love, un livre d’art qui mettant en évidence leur carrière de 20 ans. Le duo de 123 Klan sera présent pour signer des livres et répondre à vos questions!

22 OCTOBRE – 5 NOVEMBRE 2014 / OCTOBER 22ND – NOVEMBER 5TH 2014

VERNISSAGE LE 22 OCTOBRE À LA GALERIE STATION16 / OPENING NIGHT ON OCTOBER 22
A new exhibit with Ricardo Cavolo, in association with Burgundy Lion Pub. Opening October 22 at Station16 Gallery.
Une nouvelle exposition avec Ricardo Cavolo, en association avec Burgundy Lion Pub. Ouverture 22 Octobre à Galerie Station16.

SEPTEMBER 25TH – 29TH 2014 (SPECIAL NYC EVENT)

OPENING NIGHT ON SEPTEMBER 25th 6PM IN NEW YORK CITY ONLY / VERNISSAGE LE 25 SEPTEMBRE À NEW YORK
A solo-exhibit with Stikki Peaches, only in NEW YORK CITY for a limited time, special release on opening night, rsvp: [email protected]
Opening Hours:
Thursday-Sunday 10am-8pm and Monday 10am-1pm

07 – 28 AOÛT 2014 / AUGUST 7TH – 28TH 2014

VERNISSAGE LE 7 AOÛT À LA GALERIE STATION16 / OPENING NIGHT ON AUGUST 7TH AT STATION 16 GALLERY
Le Diamantaire” is the alias of an artist of Normandy origin, but uses Paris as his canvas. Le Diamantaire seeks out his mirror pieces in the street and then cut’s then into diamond shapes. His diamonds vary in sizes, and can be seen high on the age old architecture of the Paris streets.
Le “Diamantaire” est le nom d’emprunt d’un artiste d’origine normande, mais qui a pour terrain de jeu Paris. Ils cherche ses morceaux de miroirs dans la rue pour ensuite les tailler en forme de diamant. Ses diamants ont des tailles variables et peuvent être vus au sein de l’architecture historique des rues de Paris.

12 JUIN – 3 JUILLET 2014 / JUNE 12TH -JULY 3RD 2014

KASHINK is one of the few very active female artists in the French graffiti/street art scene. She lives in Paris, France, and has travelled a lot throughout the world, getting inspiration from many different cultures. She paints huge four eyed characters, with thick lines, vivid colors, in a very distinctive style.
KASHINK, une des rares femmes étant très active dans le mouvement street art/graffiti, est une personne atypique. Elle porte souvent une moustache, elle peint d’immenses personnages protéiformes aux yeux multiples, ou des têtes de mort à la mexicaine, le tout dans un style graphique très coloré, loin des références traditionnelles du graffiti féminin « girly ».

8 MAI – 14 MAI 2014 / MAY 8TH – MAY 14 2014

Originally from France, 123Klan is a graffiti posse founded by husband and wife Scien & Mrs Klor in 1992. Station16 is proud to present a collection of original paintings, prints and street wear from this duo’s BANDIT-1SM clothing line. This will be 123 Klan’s first solo show in Montreal.
Fondé en 1992 par Scien & Mrs Klor, 123Klan est tout d’abord une petite troupe de graffiti d’origine française. Station16 est fière de présenter une collection d’oeuvres sur toile, de sérigraphies et de vêtements de la collection reconnue BANDIT-1SM. Cette exposition solo sera leur première à Montréal!

24 AVRIL – 29 AVRIL 2014 / APRIL 24TH – APRIL 29TH 2014

11 AVRIL – 21 AVRIL 2014 / APRIL 11TH – APRIL 21ST 2014

Nous vous invitons à l’ouverture de ‘Make me Care’, une exposition solo de l’artiste collagiste Alan Ganev. L’exposition débute le 11 avril à compter de 17h00. L’exposition se déroulera jusqu’au 21 avril, 2014.
On APRIL 11th at 5pm, Station 16 Gallery presents the work of Alan Ganev, large-scale collage and a eulogy to a romantic moment experienced in time. The show will be up until April 21st, 2014.

20 MARS – 4 AVRIL 2014 / MARCH 20TH – APRIL 4TH 2014

Nous vous invitons à l’ouverture de ENMASSE ; FULL CIRCLE jeudi le 20 mars à compter de 18h00. L’exposition se déroulera jusqu’au 4 avril 2014.
On March 20th at 6pm, Station 16 Gallery invites you to celebrate EN MASSE‘s 5th anniversary with the opening of FULL CIRCLE, presenting a new body of work including paintings, prints and sculpture.

7 MARS – 9 MARS 2014 / MARCH 7TH – 9TH 2014

STATION 16 is heading back to NYC in 2014! This will be our 3rd trip to the big apple for New York City’s biggest art fair, Armoury Week! Once again Station 16 will be showing at Fountain Fair at booth C-201, located at the 69th Regiment Armoury building, where it all started. We’ll be showing a variety of new works from local and international names in the street art scene. Drop by if you’re in the area, and keep an eye on our social media to see everything going on that week!

29 JANVIER – 12 FEVRIER 2014 / JANUARY 29 – FEBUARY 29 2014

La Galerie Station 16 est fière de présenter “M(omen)to Mori,” une exposition de natures mortes audacieuses, ayant comme commissaire l’artiste OMEN. Nous vous invitons au vernissage, mercredi le 29 janvier 2014, à compter de 18h00. L’exposition mettra en vedette les œuvres de Cryote, Dabs1, Enzo Sarto, Heiidi Taillefer, Iamrurik, Jason Botkin , Jeff Blackburn, Jeremy Price, Juan Carlos Noria (aka. Dixon), Kevin Ledo, Mike Maxwell, Lindsay Campbell, LNY, Omen, Over Under, Tyler Rauman et Whatisadam.
Station 16 is proud to present “M(omen)to Mori,” a daring still life exhibition curated by the artist OMEN. Please join us for the opening on January 29th starting at 6pm.“M(omen)to Mori” will feature the following artists: Cryote, Dabs1, Enzo Sarto, Heiidi Taillefer, Iamrurik, Jason Botkin , Jeff Blackburn, Jeremy Price, Juan Carlos Noria (aka. Dixon), Kevin Ledo, Mike Maxwell, Lindsay Campbell, LNY, Omen, Over Under, Tyler Rauman & Whatisadam.

Intrusion dans l’univers de Banksy à travers l’ouvrage: You are an acceptable level of threat

Banksy est une figure incontournable du street art mondial. Son nom est sur toutes les lèvres depuis des années, et celui-ci n’en finit plus de faire parler avec son travail controversé. L’ouvrage Banksy – You are an acceptable level of threat lève le voile sur la démarche globale de cet artiste ainsi que sur les thèmes qu’il aborde de façon récurrente.

Dans ce livre, on fait référence à Banksy comme étant un mythe, un jeu ou même une religion. En effet, l’artiste joue énormément sur son identité, un peu comme l’a précédemment fait Andy Warhol, mais à travers un processus quelque peu différent : Banksy conserve avec brio son anonymat, il ne met pas en scène sa personne, mais il expose, avec un grand souci de visibilité, son art en tant que symbole, signature aisément reconnaissable. Dans son cas, il publicise sa personne à travers ses interventions incognitos dans la rue ou encore dans les grands musées, qu’il réalise sous le couvert d’invisibilité que lui procurent les accessoires dont il se fiche pour ne pas se faire remarquer. Néanmoins, il fait passer à travers son art un message anti-conformiste et anti-capitaliste, en dénonçant le système global en place dans les sociétés occidentales, tout en utilisant les instruments mis en place par ce système pour diffuser ses messages.

Banksy se présente comme étant le défenseur des masses, des pions de la société, en rappelant à ceux-ci, à travers ses actions, qu’ils ont droit à leur part du pouvoir et que l’art est un vecteur d’expression notable qui permet d’afficher publiquement ses propres positions, et donc, sa petite parcelle de pouvoir. C’est ainsi une façon de s’approprier un petit morceau de l’espace public, qui, même si qualifié de public, n’appartient en fait en rien aux petites gens qui le côtoie chaque jour. Banksy n’aspire pas à ce que son art soit acheté, il ne souhaite pas être mainstream. Au contraire, il crée pour la rue et souhaite que son art y demeure. Une citation tirée de l’ouvrage étudié se prête très bien à cette forte volonté de l’artiste : « […] if you really like Banksy, it’s more important to copy him than to buy his stuff. »

Le ton rédactionnel de l’ouvrage va dans le même sens que l’essence artistique de Banksy: on s’adresse directement au lecteur par le biais de petits apartés et on utilise un vocabulaire assez trivial pour assurer la bonne compréhension de tous et cela démontre bien le côté inclusif du type d’écriture privilégié. L’ouvrage est divisé en courtes sections, hautement illustrées et assez peu denses en texte, chacune traitant d’un thème récurrent retrouvé dans l’art de Banksy, et celles-ci sont ponctuées par de brefs segments exposant des anecdotes ou des questions quant au mythe entourant l’artiste, appelés « Banecdotes ».

Dans You are an acceptable level of threat, on lit que Banksy déplore le voyeurisme de la société anglaise dans laquelle il a grandi, celle qui observe constamment, par le biais des spy cams qu’elle installe un peu partout et qui font des citoyens anglais des personnes rassurées à propos de la criminalité. Ô bienveillantes caméras espionnes! L’artiste dépeint avec une flagrante ironie l’inefficacité de ce système d’observation en couchant parfois ses graffitis et ses sérigraphies sur des murs faisant directement face à ces dites caméras. Banksy, s’élevant contre la guerre et le capitalisme corporatif propres aux États-Unis, tente avec la sortie du film Exit Through the Gift Shop, d’incorporer un peu de son art à ce pays très nombriliste, puisque ce sont, comme on le sait, les États-Unis qui dictent la grande majorité des tendances culturelles depuis longtemps. Il tente de renverser la donne et de répandre Banksy au « pays du status quo[1] ».

En somme, il s’agit d’un livre génial pour apprendre l’ABC de la pratique artistique de Banksy. On y dépeint le contexte socio-politique duquel a émergé la figure mythique que celui-ci est devenu. L’ouvrage comprend beaucoup de détails pertinents à savoir concernant tout ce qui gravite autour de l’univers complexe de l’artiste. Ce livre constitue une lecture légère et agréable que les nombreuses images viennent très bien ponctuer. Celles-ci ont d’ailleurs été soigneusement sélectionnées et contribuent à dresser un riche portrait de la pratique de Banksy. Bref, You are an acceptable level of threat est définitivement une lecture à conseiller pour en apprendre davantage sur l’un des artistes les plus en vue du monde, ainsi que, de façon plus générale, pour renforcir ses connaissances à propos des principes de base revendiqués par le street art.

Par Sabrina Desjardins

Banksy is a key figure in the street art world. His name has been on the tip of everyone’s tongues for years, never ceasing to discuss his controversial work. The book Banksy – You are an acceptable level of threat lifts the veil on the artist’s global approach as well as his reoccurring themes.

Throughout You Are An Acceptable Level of Threat, Banksy is referred to as a myth, a game, or even a religion. Indeed, the artist plays heavily on his identity, similar to Andy Warhol, but through a somewhat different process: Banksy hides his identity brilliantly, and exposes, with great attention to visibility, his art as a symbol. In his case, he advertises himself incognito through his interventions in the street or in major museums. Nevertheless, his art conveys a non-conformist and anti-capitalist message, denouncing the global system of Western societies, while using the instruments put in place by the very same system to disseminate his messages.

Banksy presents himself as the defender of the masses – the pawns of society – reminding these people that through their actions, they are entitled to their share of power. Thus, his art is a method of seizing a small piece of public space, which, although classified as a ‘public’, belongs, in fact, not at all to the people who exist alongside it every day. Banksy does not aspire to having his art bought; he does not want himself or his work to be mainstream. Instead, he creates it for the street. The book conveys this message and notes that “If you really like Banksy, it’s more significant to copy him than to buy his stuff.”

The editorial tone of the book is in the same sense as the artistic essence of Banksy: it speaks directly to the reader through small asides, and rather trivial vocabulary is used to ensure proper the understanding by all. The book is divided into short sections, which are highly illustrated with rather dense text, each dealing with a recurring theme found in the art of Banksy. Additionally, there are brief segments of anecdotes and questions regarding the myth surrounding the artist, called “Banecdotes.”

The book details Banksy’s dislike of the voyeurism present within English society. The artist depicts a blatant irony of this observation system by occasionally placing his graffiti and wheatpastes on walls that directly face these cameras. Banksy, speaking out against the war and corporate capitalism in the United States, as seen in the film Exit Through the Gift Shop, has incorporated some of his art in this very self-centered country. As the United States has the ability to dictate the majority of cultural trends, he attempts to reverse this situation and spread Banksy to the “land of the status quo.”

In conclusion, You Are An Acceptable Level of Threat is a great book for learning the ABCs of Banksy’s art practice. It depicts the socio-political context in which the mythical figure has emerged. The book includes many relevant details surrounding the complex world of the artist and is a light and enjoyable read along with many strong images, which have also been carefully selected to help develop a rich portrait of Banksy. In short, You Are An acceptable Level of Threat is highly recommended to learn about one of the most prominent artists in the world and, more generally, to reinforce knowledge about the basic principles proclaimed by the street art.

Translation by Alexandra Jagodzinski


Sabrina Desjardins

Author